漂泊．未知的驛站 新游牧民族

碰巧遇上新一代之行要上台北，
便順道前往當代參觀其他的展覽。
我們的第一站，是台北當代藝術館

【反常．返常--克利瓊斯．拉夸】
time：4.26~6.15
策展緣由：
2007年, 克利斯瓊‧拉夸的訂製服系列屆滿20周年，
他邀請了時尚設計師大衛‧杜布瓦及當代編舞家、時尚設計師克里斯汀．赫佐為他的20週年服裝展操刀，
重新詮釋克利斯瓊‧拉夸的成衣系列，
營造出迥異於大家熟知的克利斯瓊風格的視覺型態。

首展應邀於法國諾埃爾莊園舉行的2007五月國際時尚與攝影藝術節中展出，獲得熱烈迴響。
同年八月再度受邀至維也納舞蹈藝術節展出，
結合劇場元素、音樂與時尚的精彩跨界合作，
引發媒體的高度興趣，相關的報導持續不斷。

有別於一般的服裝展，總是將服裝的完美呈現視為首要目的，
並將服裝與人體間的肌膚關係完全抽離。這次的「時尚展」在呈現服裝時，
企圖去除服裝的品牌神話與偶像化，
讓衣物重新融入生活的節奏與步調，擺脫櫥窗設計中的鏡框式美學法則，
透過模特兒生活化的穿著與日常姿態的重現，
讓服裝與人體間的關係恢復現實中應有的縐褶感與空間感。

展場設計創造出一個結合想像與凡俗的場域，並營造劇場的氛圍，
凸顯了克利斯瓊服裝中的特有的淘氣性格與巴洛克語彙。
也因著強調模特兒的寫實，空間反而流洩出某種魔幻超現實的氛圍。

兩位來自不同領域的藝術家從各自的角度看到了一個新的克利斯瓊，
他們之間的合作，將克利斯瓊創作中流行時尚與務實精神的衝突，表露無遺。
他們試圖在服裝的「 呈現」與透過服裝的符號「 再現 」，
營造克利斯瓊美學中特有的衝突與落差。













【圖文資料來源：當代藝術館<反常--克利瓊斯．拉夸>網站】
→http://www.mocataipei.org.tw/_chinese/showweb/index.asp?ID=56
-------------------------------------------------------------------
就像這個展覽的名稱一樣，「反常-和-返常」
一進入展區就感受到一種「反常」與「返常」的對話。
展場內的模特兒，以近似「常人」的角色被擺放著，或立或坐；
既是「展品」又像是旁觀者，甚至連參觀的人也成了這展的一部分。
反常的是，在許多模特兒身上，看不見臉。
或為面具，或為頭髮/服飾所遮蔽，像是要訴說什麼…
而展場的佈置，又有點戲劇味，這也算是服裝展的一種反常吧。
---------------------------------------------------------------------
【第六屆 台新藝術獎 入圍特展】